María de Medeiros

Lisboa, Portugal 1965

Hermana de Ines de Medeiros (actriz y directora), Maria de Medeiros ostenta una distinguida carrera como actriz tanto en Europa como en Estados Unidos. Tras su debut en Silvestre (1982), ha actuado en Henry and June (1990) de Philip Kaufman, Huevos de Oro (1993) de Bigas Luna, Pulp Fiction (1994) de Quentin Tarantino, Honolulu Baby (2000) de Mauizio Nichetti, Mi Vida Sin Mi (2003) de Isabel Coixet, La Canzone più Triste del Mondo (2003) de Guy Maddin y Il Resto di Niente (2004) de Antonietta De Lillo.

 

Maribel Verdú

Madrid, España 1970


Maribel Verdú comenzó su carrera a los trece años de la mano de Vicente Aranda con "El crimen del Capitán Sánchez".

Fue con "27 horas" de Montxo Armendáriz con la que empezó a hacerse notar. Poco después vinieron películas tan importantes como: "La estanquera de Vallecas" de Eloy de la Iglesia y "El año de las Luces" de Fernando Trueba.

A partir de entonces trabaja con los mejores directores españoles: José Luis Garci en "Canción de Cuna", Bigas Luna en "Huevos de Oro", de nuevo con Fernando Trueba en la oscarizada "Belle Epoque" y Vicente Aranda en "Amantes". Emilio Martínez-Lázaro en "Carreteras Secundarias" Carlos Saura en "Goya en Burdeos" o Gonzalo Suarez en "El Portero" y "Oviedo Express" entre otros.

En el ámbito internacional, destaca su papel protagonista en "Y tu Mamá también" de Alfonso Cuarón, a la que seguiría "El Laberinto del Fauno", de Guillermo de Toro. Tras esta película Maribel fue invitada a formar parte de la academia de Hollywood, a la que pertenece junto a la Española, Europea y Mexicana.

En el Teatro debutó en 1986 con el personaje de Julieta y desde entonces ha simultaneado ambas disciplinas con obras como "Después de la lluvia" de Sergi Bellbel, "Te quiero muñeca" de Ernesto Caballero, "Las Amistades Peligrosas" de Christopher Hampton o "Por Amor al Arte" de Neil Labute, dirigida por Gerardo Vera con quien ya colaboró en cine con "La Celestina". Su último trabajo teatral han sido "Un Dios Salvaje" de Yasmina Reza y "El tipo de al lado", dirigido por José Mª Pou..

Con más de sesenta películas, Maribel Verdú ha estado nominada al Goya en 7 ocasiones, logrando el Premio por "Siete Mesas de Billar Francés" de Gracia Querejeta. Además del Goya, Maribel posee dos premios Ondas y dos Fotogramas de Plata. El Círculo de Escritores Cinematográficos Españoles también le ha premiado como mejor actriz en 1998 por "La Buena Estrella" y en el 2008 por "Siete Mesas de Billar Francés". Es además la única española que ha ganado el premio Ariel a la mejor actriz en Méjico por "El Laberinto del Fauno". También ha recibido la Medalla de Oro de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas y como colofón, en el Año 2008 recibió el Premio Nacional de Cinematografía. Terminó el año 2011 recibiendo la Espiga de Oro en la Seminci de Valladolid.

Entre sus últimos trabajos en cine destacan, "15 años y un día" de Gracia Querejeta, "Blancanieves" de Pablo Verger, "Fin" de Jorge Torregrosa, "Los Girasoles Ciegos" de José Luis Cuerda, y Tetro de Francis Ford Coppola. Por ambos trabajos fue nuevamente nominada al Goya a la mejor actriz. Igualmente ha filmado con Anri Sala "1395 days without red" sobre el asedio a la ciudad de Sarajevo

FILMOGRAFÍA
"15 años y un día" de Gracia Querejeta
"Fin" de Jorge Torregrosa
"BLANCANIEVES" de Pablo Bergé
"DE TU VENTANA A LA MÍA" de Paula Ortiz
"TETRO" de Francis Ford Coppola
"LOS GIRASOLES CIEGOS" de José Luis Cuerda
"GENTE DE MALA CALIDAD" de Juan Cabestany
"OVIEDO EXPRESS" de Gonzalo Suarez
"SIETE MESAS DE BILLAR FRANCES" de Gracia Querejeta
"LA ZONA" de Rodrigo Plá
"EL LABERINTO DEL FAUNO"de Guillermo del Toro
"MAR ROJO" de Enrich Alberich.
"JERICHO MANSIONS" de Alberto Sciamma
"TIEMPO DE TORMENTA" de Pedro Olea
"LISÍSTRATA" de Francesc Bellmunt
"TUNO NEGRO" de Pedro L. Barbero y Vicente J. Martín
"Y TU MAMÁ TAMBIÉN" de Alfonso Cuarón
"EL PORTERO" de Gonzalo Suárez
"GOYA" de Carlos Saura
"FRONTERA SUR" de Gerardo Herrero
"LA CAPITAL DEL MUNDO" de Eric Barbier
"CARRETERAS SECUNDARIAS" de Emilio Martínez Lázaro
"LA BUENA ESTRELLA" de Ricardo Franco
"LA CELESTINA" de Gerardo Vera
"AL OTRO LADO DEL TÚNEL" de Jaime de Armiñán
"CANCIÓN DE CUNA" de José Luis Garci
"HUEVOS DE ORO" de Bigas Luna
"TRES PALABRAS" de Antonio Giménez Rico
"BELLE EPOQUE" de Fernando Trueba
"SALSA ROSA" de Manuel Gómez Pereira
"AMANTES" de Vicente Aranda
"EL REGRESO DEL COMETA" de Luis Ariño
"SOLDADITO ESPAÑOL" de Antonio Giménez Rico
"SINATRA" de Paco Betriu
"EL JUEGO MÁS DIVERTIDO" de Emilio M. Lázaro
"LA ESTANQUERA DE VALLECAS" de Eloy de la Iglesia
"EL AÑO DE LAS LUCES" de Fernando Trueba
"27 HORAS" de Montxo Armendáriz
"EL SUEÑO DE TÁNGER" de Ricardo Franco

Victoria Abril

Madrid, España 1959

Victoria Abril es una de las actrices europeas de mayor talla en la actualidad, considerada por muchos como una de las mejores intérpretes del cine español en estos momentos. Empezó a estudiar ballet a los 7 años. En 1974 su profesora de ballet la anima a trabajar en una película. El éxito sin embargo le llega con la televisión en el concurso "Un, dos, tres". 1976 marca el despegue en su carrera cinematográfica al obtener el rol principal en la película "Cambio de Sexo" de Vicente Aranda. Desde 1975 trabaja con regularidad tanto en Francia como en Italia (más de 60 películas).

Cinematográficamente hablando obtiene un gran éxito con la película "La muchacha de las bragas de oro" (1979), de Bigas Luna. Intérprete de carácter decidido, a partir de 1980 comenzaría a desarrollar una carrera paralela en el cine francés, llegando incluso a ser nominada al César como mejor actriz secundaria en 1986. Desde 1982 vive en París con sus dos hijos y ligada sentimentalmente al productor francés Pierre Edelman.

Su única incursión en el cine norteamericano fue en "Jimmy Hollywood" (1994) del director Barry Levinson y con los actores Joe Pesci y Christian Slater, realización que no fue del agrado del público. En 1987 obtuvo la Concha de oro del Festival de San Sebastian a la Mejor actriz por la película "El Lute: camina o revienta". En 1991 el Oso de plata del Festival de Berlín a la Mejor actriz por la película "Amantes". En 1992 consiguió el premio a la mejor actriz del Festival Internacional de Cartagena de Indias (Colombia) por "Tacones Lejanos".

También ese año consiguió el premio a la mejor actriz en el Festival Internacional de Cine de Durban (Sudáfrica) por la película "Amantes". En 1995 consiguió la Concha de oro del Festival de San Sebastián a la Mejor actriz por la película "Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto", consiguiendo en 1996 el Goya a la Mejor actriz por la misma película.

Aída Folch

Tarragona, España 1986

Aida Folch tiene un currículum de envergadura y unos inicios envidiables: debutó en el cine de la mano de Fernando Trueba en “El embrujo de Shanghai” cuando sólo tenía 14 años y posteriormente trabajó con Fernando León en “Los lunes al sol”.

Después continuó sus estudios a la vez que participó en diversos largometrajes y cortos. Quiso completar y ampliar su formación como actriz en el Centro de Nuevos Creadores de Cristina Rota, viviendo por un tiempo en Francia (además de castellano y catalán, habla francés) y, de nuevo en España, en la Escuela de Interpretación de Juan Carlos Corazza.

Filmografía seleccionada:
CINE
"Mi universo es en minúsculas" - Hatuey Viveros
"Henry IV" - Jo Baier
"25 kilates" - Patxi Amescua (Mejor actriz Zona Zine Festival de Málaga 2009)
"Las vidas de celia" - Antonio Chavarrías
"Salvador" - Manuel Huerga
"Aquitania" - Rafael Montesinos
"Fin de curso" - Miguel Martí
"La mirada violeta" - Nacho Pérez de la Paz y Jesús Ruiz
"Los lunes al sol" - dir. Fernando León de Aranoa
"El embrujo de Shangai" - Fernando Trueba
"El artista y la modelo" - Fernando Trueba

TELEVISIÓN
"Volveremos" - Felip Solé
"Morir en 3 actes" - David Pujol
"Inocentes" - Daniel Calparsoro
"No estas sola, Sara" - TVE
"Cuéntame como pasó" - TVE
"Los sentidos de la muerte" - Andrea Traina
"Con el 10 en la espalda" - Eduard Cortés

TEATRO
"Roberto Zucco" - dir. Lluís Pascual
"Conte d'hivern" - dir. Ferrán Mádico